一、cg插画手绘游戏素材-手绘插画怎样画需要啥子材料

CG插画是啥子？

“CG”原为ComputerGraphics的英文缩写。

随着以计算机为主要工具进行

视觉设计

和生产的一系列相关产业的形成,国际上习性将利用

计算机技术

进行视觉设计和生产的领域通称为CG。

它既包括技术也包括艺术,几乎囊括了当今PC时代中全部的视觉艺术创作活动主题,如平面印刷品的设计、

网页设计

、三维动画、影视特效、多媒体技术、以

计算机辅助设计

为主的建筑设计及工业造型设计等。

扩展资料

插画运用范围:

1、影视插画

是指电影、电视中出现的插画。一般在广告片中出现的较多。影视插画也包括计算机荧幕。

2、招贴广告插画

也称为宣传画、海报。在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时代,可以说它处于主宰广告的地位。但随着影视媒体的出现,其应用范围有所缩小。

3、报纸插画

报纸是信息传递最佳媒介其中一个。它最为大众化、成本低廉,发行量大,传播面广,速度快,制作周期短等特征。

4、杂志书籍插画

包括封面、封底的设计和正文的插画,广泛应用于各类书籍。如文学书籍、少儿书籍、科技书籍等。这种插画正在逐渐减退。今后在电子书籍、电子报刊中仍将大量存在。

参考资料:

-插画

剑侠情缘3CG游戏原画网游人设图

CG插画和游戏原画影响,目的,内容,从事职业以及需求不同。

1、目的不同

游戏原画是游戏制作前期的壹个重要环节,原画师根据策略的文案,设计出整部游戏的美术方法,为后期的游戏美术(模型、特效等)制作提供标准和依据。原画是为游戏研发服务的,要保持游戏整体的统一性,保证模型师及其他美术环节的制作。

CG插画是将小说等文字所描述和设计的情景和情节,以画面的形式,呈现在读者面前,使读者更能领会及融入文字所描述情景和情节之中。

2、影响不同

游戏原画是美术设计环节中至关重要的职位,起到承上启下的影响,负担了将游戏企划抽象的想法,具像为可视的人物、场景,为大家搭建起壹个具体的视觉框架,迈出游戏图像化的第一步。它统一大家的认知,确定设计的路线,明确表现的风格,落实到制作,贯穿产品的始终。

插画在商品经济时代,对经济的进步起到巨大的推动影响。社会进步到今天,插画被广泛地用于社会的各个领域。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现,插画艺术进入商业化时代。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。

3、内容不同

游戏原画是按标准在短时刻内画完一张人物设计或者场景设计,接着交给3D模型师,3D模型师就会把图中的物品做出来放到游戏里。

CG插画标准表达的内容精准,丝毫不能含糊,游戏中的人物或怪物、场景全靠自己设计,有着良好的设计能力和创意一个杰出的原画师必要的。

4、从事行业不同

游戏原画:游戏原画设计师。人物或者场景或者概念。

CG插画:美术宣传师,插画师,游戏地图设计。

5、需求不同

游戏原画是设计的需求,它是游戏中人物场景怪物武器坐骑等等的设定画。就是这个人物是如何设计的,也就是所谓的设计稿。一般这样的画强调的是设计性。比如珠峰设计了变形金刚3中的堕落金刚。只要表达出设计即可。

CG插画更注重审美的需求,变形金刚3海报被画师处理的更瑰丽,更吸引人,这就变成了插画。一定意义上讲,将原画绘制的更精细精致,也就变成了插画。

手绘插画怎样画?需要啥子材料?

一、怎样画

1、几何素描造型训练。

先从方体、圆形、结合体等几何体开始学,只有通过对几何形的领会才能把一些复杂的事物简单化,更容易地描绘出来。学生在初学阶段对几何体的造型、比例、透视较难以掌握,容易画得变形,因此需要大量地练习和学生和学生之间的对比进修,修改。

2、简笔画的进修。

它和漫画相似,相对容易掌握,在教学经过中,首先,老师布置学生画一张相对简单的人物插画,针对出现的难题,发一些五官、头部、脚、手的资料给学生参考。其次,绘画经过中学生发现手是相对难画的部分,老师利用人体结构的姿势讲解,用图片赏析和绘画示范的方式使学生领会关节的构造。

3、速写的训练。利用简单的线条对人物场景做出简单的概括训练,丰盛自己的图库资料。通过这些基础训练后,在人物画绘画中出现困难,特别是背景,或者表达内容方面的困难,老师都一一做出示范和评讲,学生能更快地领会和接受,化解难题,在以后进行设计创作时就容易得多,从而打下扎实的手绘插画基础。

二、材料

1、手绘笔:绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔,这些笔是画设计初稿时,运用最普遍的工具。

2、绘图仪器:直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。绘图用的工具,宜求正确、精密、优质产品,误差小为好的绘图仪器。

3、调色用具:调色盘、碟、笔洗、色标等。

4、手绘工具:裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀,以及胶水胶带。

扩展资料:

插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真正的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动主题、社会公共事业、商业活动主题、影视文化等方面。

插画艺术的进步,有着悠久的历史。从全球最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不示范着插画的进步。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁进步起来的。

而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又从头回到了写实风格。

参考资料:

-插画

二、怎样绘画游戏素材

选择合适的绘画工具和软件。常用的绘画工具有铅笔、彩铅、水彩笔、油画笔等，游戏素材多采用PC绘画，应选择适合自己的绘画软件，如Photoshop、Illustrator等。

了解游戏风格和画面标准。不同游戏有不同的风格和画面标准，如卡通、写实、二次元等。需要根据游戏的特征选择不同的风格和画面，使得游戏素材和整个游戏的风格紧密配合。

进行素材的草图和构图。在绘制游戏素材之前，需要进行草图和构图。草图可以帮助大家尽快表达出自己的想法，并快速调整出最佳的构图。构图要思考元素的大致、位置、比例、配色等影响，使得素材的视觉效果更加协调和美观。

进行素材的细化和润色。在草图和构图完成后，就可以开始细化素材画面。要注意细节的处理，如光影、色彩、纹理等，使得素材更加真正和细腻。同时也要注意素材的表达力和情感，如人物表情、道具的形态等，能够让玩家更加容易产生共鸣和情感联想。

进行素材的导出和保存。完成素材后，要进行导出和保存，以便于在游戏制作中运用。导出的素材格式应根据游戏开发平台的标准选择，如PNG、JPG、BMP等。也应该保存原始的源文件，以方便后续的修改和调整。

绘画游戏素材是一项综合而复杂的职业。需要大家具备绘画技法、游戏姿势、创意思考等素质，同时也需要进行不断的进修和操作。希望以上内容能够帮助到大家，一起打造出更好玩的游戏素材。

三、游戏原画和插画有啥子不同差异

游戏美术里常说的原画、插画和宣传画有啥子不同差异？

啥子是游戏原画？

游戏原画是将游戏策略用文字所描述和设计的全球，以画面的形式，做出此具体形象的说明，为后续的游戏制作提供美术依据和指导，原画的最终美术效果体现为游戏画面效果。

原画主要是针对游戏设计，是决定因素的设计稿，在游戏流程中起到特别重要的影响。

图示中的NPC设计，原画设计师将参考素材，各处的设计细节都用文字或图片解释的特别详细，这是为了给后面的3D建模师及动作特效师等更好的去制作出来。

原画标准表达的内容精准，游戏中的人物或怪物、场景全靠原画师的设计，因此有着良好的设计能力和创意一个杰出的原画师所必要的。

啥子是插画？

插画是以画面的形式，把插画师的想法呈现在观众面前，使观众更能领会和融入文字所描述情景和情节之中。同时提供吸引眼球的宣传的影响，插画的效果即画面效果。

啥子是游戏宣传画（美宣）？

游戏宣传画的影响就是“宣传”。这一点和一般的原画影响刚好相反，和插画的影响相近。

游戏登录界面美宣图

游戏登录界面美宣图和插画不同的是，宣传原画是将游戏的美术设计展示给玩家，而不是单一的某壹个情景情节，因此对设计上也有较高的标准。同时为了达到更好的宣传影响，那么就必须制作精良，画面好看。

宣传画综合了原画和插画的标准，设计上必须出彩，画面上必须精致。因此对画师的标准是顶尖的。有些同学刚毕业就想做美宣，这是不太也许的，除非有着极高的造诣和天赋，游戏企业里的美宣设计师都是一步一步从原画设计开始做起，有了经验后再转做美宣。

“原画设计”重在“设计”，是游戏的制作说明其中一个，属于说明书之类的物品。“插画设计”是重在“画”，自己本身已经一个产品。而“宣传画”则是完成度顶尖的。

原画不一个产品，不能直接推出给最终消费者；插画则一个面对最终消费者的产品。

因此它们各自的目的不同，造成了它们效果质量也不同。一般来说大多数游戏原画设计的完成度都没有插画设计的高，不比插画美宣漂亮精细。

如果以后想从事相关的职业，原画师一般是从属于某个企业，会有相对稳定的收入。插画，很多是以约稿的形式，根据画幅和难易程度来付费。而美宣，则通常是由游戏企业内部的资深原画师担当。

因此相对而言，原画师更为稳定一些，而插画师更为自在一些，职业性质更加灵活弹性。